Con su apertura en días pasados, consolida a la polifacética urbe asiática como el epicentro cultural de la región, además de embellecer el panorama con sus escaleras que parecen llegar al cielo.

Arquitectura para fluir

Casi una década después de ganar el concurso en 2016, Snøhetta completó el proyecto junto al Instituto de Investigación y Diseño Arquitectónico del Este de China, Theatre Projects y Nagata Acoustics.

Las curvas blancas del edificio evocan el fluir del río Huangpu, y la cubierta se inspira en la geometría de un abanico chino abierto o en la falda de un artista de ópera. El exterior alterna superficies blancas con amplios paneles de cristal enmarcados por esbeltas columnas verticales.

Los ventanales, que van del suelo al techo, inundan el interior de luz natural y ofrecen vistas al parque. La cubierta blanca refleja la luz solar y el calor, y las aberturas del vestíbulo favorecen la ventilación cruzada natural.

Elemento de la vida cotidiana

Kjetil Trædal Thorsen, cofundador de Snøhetta, lo dijo con claridad: un edificio cultural debe responder a su entorno, a las personas que lo utilizan, a los artistas a quienes sirve y a la ciudad de la que forma parte.

Por eso, la monumental escalera de caracol que asciende hasta la azotea es gratuita. Funciona como mirador, escenario al aire libre y punto de encuentro, con vistas panorámicas del río y del perfil urbano. La idea es que el teatro se integre en la vida cotidiana: un lugar donde pasar el tiempo, relacionarse y experimentar la ciudad. No es necesario acudir a ninguna función para gozar de su parte externa.

3 escenarios fastuosos

Descubre cuáles son las peculiaridades de cada uno:

• El Harmony Hall, alberga 2 mil localidades en cinco niveles, está envuelto en un rojo burdeos profundo. Diseñado específicamente para ópera, con superficies calibradas acústicamente para favorecer la proyección y la claridad de la voz.
• El Soar Theatre, con 1 mil 200 localidades, cuenta con un ambiente más luminoso, con paneles de madera clara, pensado para ópera clásica, barroca y opereta.
• Mientras que el Open Stage, con mil localidades, permite configuraciones flexibles de escenario y asientos para propuestas experimentales, además de abrirse directamente hacia el parque.

Las tres pueden recibir hasta 4 mil 200 espectadores.

No te pierdas su temporada inaugural

Hasta el 20 de febrero de 2027, ofrecerá 82 representaciones de 47 producciones; más del 60 % combinan nombres internacionales con propuestas creadas o interpretadas por artistas chinos. El resultado es un programa que busca equilibrar prestigio global y raíz local. Presentará:

• De ópera destacan Tosca, del Teatro La Fenice, dirigida por Joán Anton Rechi, que se estrena en el país asiático el 22 de octubre; Aida, del Teatro Mariinski, bajo la dirección de Valery Gergiev, el 30 de octubre, con un ciclo dedicado a Shostakóvich; y El caballero de la rosa, de la Staatsoper de Berlín con Christian Thielemann, en noviembre, por primera vez en China.
• En conciertos, Rudolf Buchbinder presenta un ciclo de Beethoven con la Staatskapelle de Berlín; Yuja Wang actúa con la Mahler Chamber Orchestra; y Sir András Schiff lo hace en enero con la Staatskapelle de Dresde`.
• La Ópera de Shanghái será la compañía residente y presentará Turandot, además de ópera china con El pabellón de las peonías y Sueño en el pabellón rojo.
• En danza, participan el American Ballet Theatre, el Boris Eifman Ballet, el Ballet y el Teatro de Danza de Shanghái.